【學人檔案·翟墨】章韶华│美学的第二次诞生—

翟墨

　　一、博、大、精、深、和

　　翟墨的书可以概括为五个字：博、大、精、深、和。

　　翟墨的知识面出奇地宽，他的研究已经横跨美学、美术、摄影、设计等十几个艺术门类。前两年我曾计算过，在他的著作中，至少涉及了四十多门学科，从理论物理学、分子生物学到宇宙学、生态学；从社会学、哲学到心理学、伦理学，甚至宗教学、性格学。当然，他自己的美术专业领域就更不须说了。

　　善于从“大”看小，大处着眼，是翟墨作品的又一显著特色。评价一幅画、一组照片或一本书，他总是从诸如时代性、世界性、人类进化阶段、艺术思潮前沿等不同的“大角度”去把握。由于有知识之博和眼光之大作背景，有美学之美和文学之文作基础，他的作品每每给人以胸襟坦荡、立意高远、视野敞阔的强烈感受。

　　长到几十万字的巨著，短到几百字的序言，“精”雕细刻到“咬文嚼字”的地步，也是翟墨作品所特有的。以《圆了彩虹——吴冠中传》为例，洋洋洒洒40万言，从标题到行文，从第一段到最后一段，段段都既像散文一样美，又像诗歌一样妙；既有作家的生动，又有哲学家的深邃。精益求精，精美绝伦。

　　文章的个性、新意和价值都是因为“深”，深刻因而独到的分析，深邃从而新颖的观点，深沉故而厚重的情愫，也是在翟墨作品中常常能感受到的。例如，美学界对于自己的徽章“美”字是最熟悉的，然而我从未看到谁像翟墨那样对“美”字作如此专门而深入的阐发。他在前人“羊大则美”的味觉说、“羊人为美”的图腾说、“女媚为美”的女色说等等基础上，提出“人/人为美”的“太极层楼说”。他指出：“美”字既左右对称又上下对称，既可以颠倒又能够滚动。它呈开放型，与宇宙保持着信息交流；它笔画齐而不齐，在秩序中藏着微妙变化；它共有9划，预示其魅力正在于未到十全十美；它上面的两撇像头朝下的“人”字，下面两撇是头朝上的“人”字，中间隔着四层阶梯——宛若亚当夏娃吃了混沌果、智慧果、生命果、通天果被贬下凡间，凡间之人又经色欲层、食欲层、情欲层、理欲层的追求回归天国的“大美层楼”。简言之，“美”是吃了禁果被贬下四重台阶降临凡间的“人”，也是重建信仰再登四重台阶回归伊甸的“人”。

　　做到博大精深谈何容易，将其集于一身融为一体更是何其难也。

　　翟墨之所以做到了这一点，主要在于他这个人具有一种“和”的人格特点、“和” 的为人之道、“和”的思维方式。看他的著作，听他讲课，跟他处事，总有一个强烈的感受，似乎他周围的每一物、每一事、每一人，都有供他学习、为他所用的地方，即使争论焦点问题，只要有他参与，也是从“和”开始、争论其间，以“和”结束。古人讲“和为贵”。的确，“和”了才能“贵”，才能使自己既博又大且精亦深。

　　二、“大一美学”体系

　　翟墨经过三十多年的“苦修”，终于在耳顺之年确立了在美学史上具有承前启后意义的“大一美学”体系。

　　翟墨几十年来孜孜以求的是“内美学”与“大美学”的融通。他始终坚持认为，作为以美为直接和专门对象的学科，它本身也一定是美的。

　　这种“内美学”被他找到了。他认为，美既不是科学美学所提供的实证体，也不是哲学美学所握持的硬标尺，美具有“非花之花”的那种非实体性，只有通过人的“神秘体验”才能认识它；美又具有“非雾之雾”的不确定性，只能通过人的“特殊感兴”才能感受它。基于这种理解，他不仅要求自己的美学理论本身必须是美的，而且要求行文的构思、布局、表述，都要符合“内美学”的标准。翻开他的任何一本书，那奇特、奇妙甚至奇怪的富于弹性、充满“巧合”的逻辑结构，那或激情如澜、或柔情若水、潇洒自然、妙语连珠的“翟式语言”，每每使人感到，你不是在读书，而是在享受“美”。

　　翟墨对“内美学”的追求源于他的“大美学”观。他认为：研究美学，不能总跟在哲学唯心唯物或心物二元后面，在主观客观或主客二元的概念论争里兜圈子，“研究美学之花，不能忽视它赖以生发的宇宙之源、文明之树、人性之根、艺术之土，并且，惟有从这种寰宇大视野、文明长进程、感兴多层次、创造多样态，才能品悟美那看得见摸不着的花影与看不见闻得到的果香”。是呵，如此的基因，这般的孕育，其美学体系当然是“大一”的：

　　“大”——宇宙有多大美就有多大，万有是多少美就是多少；美与宇宙血脉相连，从而可以把美理解为宇宙万物相关相系、体连灵通的“命脉”；“一”——不论宇宙有多大终以大道之“一”为系，不论万有是多少概以太极之“一”为宗。万事万物、千人千面、众圣众灵共秉着同一种宇宙之魂，从而把美理解为宇宙万有自身固有的同一种“质”。这样，“大一”便分别从广度和深度上揭示了美的双重品格。

　　我们可以把翟墨的“大一美学”体系概括为三句话：二经密码（、道德经）；大美层楼（太极图中的美字四层楼）；二四归一（二经是二而一，层楼是四而一，二经与四层也通而为一）。其所包容的大循环节律如下：

　　1 混沌果（宇性）：可还原宇宙（物理进化）——渔猎时代（群体存在）——智前文明（蒙昧）——互渗思维（困之/能商）——元美学（大朴包孕）——原始艺术（敬畏/物象）……

　　2 智慧果（天性）：不可逆宇宙（化学进化）——农业时代（族体存在）——体外文明（适存）——线性思维（知之/智商）——正美学（大理和谐）——古典艺术（典雅/意象）……

　　3 生命果（人性）：自组织宇宙（生物进化）——工业时代（个体存在）——体内文明（优存）——辩证思维（好之/情商）——反美学（大欲裂变）——现代艺术（挑战/形象）……

　　4 通天果（物性）：自创造宇宙（观念进化）——信息时代（类体存在）——全球文明（融创）——场流思维（乐之/趣商）——后美学（大同聚变）——当代艺术（共享/态象）……

　　翟墨说：依照太极对称的规律，这太极“美”里的四个层级，也“同方逆向”地圆转对应。在动态平衡的过程中，每一层都有本层次的美；而各层次问题的和谐解决，则渐趋“理贯一而态万殊”、“万古不迁又片刻不常”的大朴大理大欲大同耦合谐振的“大一韵律场”。

　　“小宇宙通大宇宙，四级三跳登‘美’楼。”——这就是翟墨长期苦寻的美学之灵、艺术之魂。一方面，他通过对宇宙演化、文明进程、美感节律、艺术嬗变的考察构建了大一美学体系；另一方面，这种大一之美又可以反过来揭示宇宙演化、文明进程、美感节律、艺术嬗变的美学奥秘。的确，“大一美学”体系的诞生，乃是美学史上一个承前启后的大事件。

　　三、“翟墨美学”

　　“大一美学”体系的建立，当然是翟墨学术生涯中的最高成果，但是，最高不是全部。一个人的代表作就像冰川水面以上的部分，而更多更重要的是水面以下的部分。基于此，我经过反复慎重的思考，认为应当提出一个也许会令学界同仁不习惯的概念：翟墨美学。

　　第一，翟墨创造一种“聚焦式的美学思维”，从而发现或进一步开掘了美学的源泉。

　　从美学与哲学、科学的相关性上研究、丰富、深化美学，古已有之，时下更多。但是，把美学以外的力所能及的各种知识都用聚焦的方式集中到一点，进而把这一点视为美中之美的大美“奇点”，却是一件极难的事情。以翟墨对“二经”的分析为例，他写道：“中外典籍浩如烟海，我独独择取西方的《》、东方的《道德经》作为美学新眺望的切入点和奠基石，缘于我发现‘二经’是深植‘美根’的母土。前者启示我以历时态的线性视野关注人类‘失乐园——复乐园’所经之文明进程与层次；后者引导我以超时空的非线性体验把握美那变动不居的活跃精灵。‘二经’精髓融汇成本书多维太极球里旋转不息的大美层楼。”短短几百字，已展现出作者的多级聚焦：先是将东西方浩如烟海的典籍聚焦为“二经”，接着将二经聚焦为“大美层楼”，接着又将大美层楼聚焦为旋转不息的“太极球”，可谓神妙至极。

　　翟墨认为，日月星辰、山川大漠、男女老少、花鸟鱼虫，各有其美，但这是具体的低层次的美，而真正的美乃是不同而又相关、或者不同也不相关的事物之间的聚焦性微妙联系。例如，男人有男人的健美，女人有女人的媚美，但是美学所追求的应当是这两种美的“聚焦之美”，如爱、性、情、责任、奉献，甚至于斗嘴、争吵、忍让。

　　第二，翟墨还创造一种“普适性的美学思维”，从而进一步扩展了美学的价值。

　　这似乎是与前一种相反的美学思维方式，而实际上则是源于斯又高于斯因而也更难把握的一种美学思维。这种普适的美学思维包括两层意思：其一，从对象中发现美固然重要，但更重要的是用这种美再去解释包括“对象”在内的众多事物，用以达到净化人的心灵、提升人的境界的目的；其二，有些美是“具适”的，有的美是“特适”的，而只有那种“大一”之美才是“普适”的，才是美学应当追求的。

　　依据这种普适的美学思维，我们会发现，原来以为美的东西有可能是丑的，原来以为最美的也可能是一种幼稚或错觉导引下的幻象；甚至，借助大一美学，人们会在爱妻、娇女、知己那里发现更深刻的美或从未想到的丑，从而使之双双获得美的升次。的确，这种普适性的美学，才是有价值的美学，才是摸不着却用得着的美学。

　　第三，翟墨发现一种“多因网的美学思维”，从而确立或进一步调适了美学的位置。

　　美究竟是什么？这个问题是美学中最根本的问题。翟墨对此有着自己独特的理解。在他看来，美不是孤立的实物、实体，美也不是状态、形象，而是一种多因交织的微妙关系之网、神秘流变之场。正是这种关系者之间的“相关相系”——因彼此具有共构性而“相关”、具有可构性而“相系”，方才使得关系者或实物体亦即对象获得了美。比如，一位妙龄女郎并不比其他女人多一点东西或少一点东西，而她之所以美，是因为她的五官之间、肢体之间洋溢着的青春气息，以及这气息维系着的五官与肢体间的“合理”关系。所谓合“理”，也就是合乎宇宙精神、人类特质之“大一”在青春女人这里的要求，亦即合“美”。

　　翟墨所理解的美在本质上是一种通向未知的微妙神秘的超时空关系，美只能存在于微妙关系的神秘网结网孔之中，所以他在“美学新眺望书系”的“主编寄语”里写道：“看得见的链环，我们叫它‘规律’/ 看不见的联系，我们称作‘神秘’/ 每一种存在，都是多因网上绾纽的一个网结 / 每一种道理，只是未知海里捕来的一条小鱼”。

　　第四，翟墨还发现一种“悟超态的美学思维”，从而体验或进一步澄明了美学的境界。

　　过去我们常常在“非此即彼”的两极对立的激烈争论中执著一方不可自拔，因而与超脱的轻松和美的体验相会无缘。翟墨认为《老子》中的“惚恍”、《庄子》中的“象罔”更接近美的形态；而道佛两家破除执著、不落二边也不落中间的“悟超思维”更易于捕捉到这种形态。他解释说：“悟者，五口开心，觉也；超者，应神秘召唤而走，跳也。”这种站在灵魂的制高点、脱却一切低层次的冲突、烦恼、羁绊、遮蔽而与宇宙信息相沟通的寥廓胸怀和澄明状态，不就是“逍遥游”的玄妙境界吗？这种进入创造沉酣的物我两忘的高峰体验，不就是人类自创伊甸园的天籁玄感吗？

　　综上所述，所谓“翟墨美学”，就是以聚焦式的美学源泉思维、普适性的美学价值思维、网络化的美学定位思维、悟超态的美学境界思维为思维方式的大思维美学，翟墨就是用这种思维方式确立了美学来源、美学价值、美学定位、美学境界的新理论美学；当然，它同时又是以“大一美学”为代表的、标志美学第二次诞生的暂时“非主流”的美学。

翟墨主要著作：

专著文集：

《美丑的纠缠与裂变》，上海文艺出版社1988年版。

《当代人体艺术探索》，文化艺术出版社1988年版。

《艺术家的美学》，人民文学出版社1989年版。

《外国》，中国广播电视出版社1989年版。

《绘画美》，湖北教育出版社1991、1994年版。

《OK,永恒的艺术家》，河南人民出版社1993年版。

《艺术的第二次诞生》，人民文学出版社1997年版。

《圆了彩虹/吴冠中传》，人民文学出版社1997、1998年版。

《彩虹人生/吴冠中画传》，广西美术出版社1999年版。

《吴冠中画论》，河南人民出版社1999年版。