儿时玩具 值得任性

玩伴

踩上一双元年老鞋，在球场上聆听它与地面摩擦出的美妙声音；伙上三五挚友，翻出已成藏品的模型，追忆青葱志趣；选择一部心仪的座驾，无论四轮还是两轮，只为到达那条依然能与内心共鸣的老巷……

习惯性的抬起头，又一次被透过指间的刺眼阳光唤醒回忆，穿梭于过去与现实之间。曾经简单的生活似乎已经渐行渐远，商品化的时代，让人更想回到那个尚未被互联网覆盖的年代，踩上一双元年老鞋，在球场上聆听它与地面摩擦出的，生命中最美妙的声音之一。

不能说老鞋就是完美的，无论技术方面还是爆漆的缺憾，都反而是那个时代留下的印迹，生活本就不能用完美或不完美来衡量，只是我们时常会因为没能好好利用青春那笔被恩赐的资本而惘然若失。

网络本身就像一种病毒，却成了很难从生命中移除的必需品。人们一边无法抗拒它带来的便利性和无可估量的收益，一边又在繁杂的信息中摇摆不定，被快速地消费着气力。不断复刻、不断推新，曾经视为珍宝的东西似乎已被迎面的浪潮冲乱了方向，逐渐成了浮于表面的潮流消费品，而即便如此，也丝毫没有影响什么，反而另其毫不费力地享受着浮华世界的风起云涌。

好在，那场经典的“Flu Game”，让人学会了只要时刻不忘初心，就能坚定信念，甚至强大到连自己都难以置信，当然，更不会抛弃心中所爱。老鞋所承载的，是赛场上的辉煌过往，是支撑球迷们勇敢前行的精神寄托。很多时候，心中认定的那条路，不是从整天给我们灌输“玩物丧志”的长辈们那里领悟的，玩物的过程本身，其实更让人懂得努力，也更珍惜眼前拥有的来之不易。

从简单的配色改变到每一处细节都经过斟酌与不断突破，每一双乔丹鞋，都是伴随我成长的记忆钥匙，或许只有场边的“迷妹”们才会把曼妙的挡拆或是纵身跃起的姿态简单的和流川枫联系在一起，但凡与“飞人”故事一路走来的人，应该只会跟“底盘技术”、LOGO的细微差别，甚至是鞋孔的个数和位置“较真儿”。

一个赛季结束，丝毫不亚于在赛场上的紧张的神经，终于得以稍事休息。柜子里又增加的一个鞋盒，也成了为年龄加码的计算器。哦，顺带一提，毕业那年，室友卷了我一柜子的乔丹鞋，消失了。

回国之后，从零开始奔命，从零开始生活，毫无疑问，都带着一种被强迫的情绪。各奔东西的好友们，很多已经不在一个时区，偶尔相见，也只是三更半夜面对游戏里的某个角色，听着熟悉的声音。总被视为危险之物的二次元世界，好像一不小心就能让人走火入魔，费劲气血，而事实上，如今疏于联络的友谊，大都只能依靠这些美丽却从未肤浅过的色彩维系了。

重新开始收藏球鞋，仍然是生活的一部分，即便它如今就像iPhone一样，更多的被当成了一件商品。为了避免过分氧化，很多老鞋被我常年塑封，就像是告一段落的美好回忆，是时候该跟那时候的自己别过了。当然，一些复刻版本和新鞋，仍然发挥着它们的功用，和老车一样，相信世界上没有任何一个设计师希望自己的心血在仓库里了此一生。得到它们，是对历史的崇敬，而使用的痕迹，是对它们的尊重，也是见证自己生活的过程。

Air Jordan来到这个文化发展相对成熟的时代当然也是幸运的，它不再只是球迷们的挚爱，同时也成了艺术家们传达思想的灵感来源，而后者，也赋予了球鞋更丰富的意义。从KAWS x Air Jordan 4到NIKECraft Mars Yard，从街头文化到对外太空的向往，艺术家们的初衷其实并没有那么晦涩，希望成为什么样的人，就要向着那个目标努力。赤脚踏上软木内底，试想宇航员套上内靴再穿上太空鞋的一幕，人类不会满足于眼前，这似乎也是一种天性。

信息化的时代，人们越来越容易被各种套路裹挟，甚至包括生方式。好像不说出来的事，都是无法坚持下去的，即便发完那张照片，可能一切都结束了。活在“朋友圈儿”里时间长了，就想关掉手机，尽可能的回到“原始世界”。这或许跟人随着年龄增长，多少都会爱上怀旧有关，要不北冰洋、“袋儿冰”，甚至鸡肉串儿也不会一夜之间成了网红。翻着当年攒下来的旧动漫杂志，怀念着跟家长“打游击”一路追过来的《变形金刚》、《圣斗士星矢》、《高达》、《无敌机器人托莱塔G7》，变色掉漆的旧玩具，都成了青葱岁月留下的宝贵纪念品。

成人礼上的笑容难免一丝仓促与不安，只有找到了方向，或是经历过之后，毕业感才越发变得真实了。曾经只能当做梦想的模型，成了“解禁”之后，迫不及待想要送给自己的战利品。从各个年代各种版本的变形金刚、守护十二宫的黄金圣斗士、各种PG级的机动战士高达，到3A合金装备METAL GEAR SOLID机器人等游戏作品中的角色，再到《命运守护之夜》（《Fate/stay night》）里Saber的手办等等比较新的人物，动漫王国的“毒害”总觉得要比“毒鸡汤”更有疗愈效果。

小时候那些励志的圆满结局，现在想想，也都随着飞逝的时光，成了轻描淡写的一笔。然而我们并没有因此而误入歧途，反而找到了自己喜欢做的事情，为了更远的梦想，义无反顾。这大概也要感谢模型的一路陪伴，只是偶尔回忆当年的任性妄为，大都会无奈一笑吧。

如今的模型玩具，无论包装设计还是做工的细致程度，都已经今非昔比，这也促使人们更进一步的想了解角色背景、了解作者，甚至了解整个幕后的制作过程。很多人或许都是在进入这一阶段之后才开始真正爱上日本文化的，也是从这个时候开始，不辞辛劳的甘愿为能得到一件限定品而频繁地抽选、排队，让这个循环成了生活的一个必要环节，却也那么的无怨无悔。

模型这个大坑，只能用“一朝入坑，万劫不复”来形容。比如，每年的静冈模型展，万代、田宫等等知名大牌都会在现场发布新品，不亚于一场热闹非凡的车展。车模、遥控车、人形、兵人、飞机、船、军模以及为数众多的改装作品，足以让人深陷其中。更不用说其它那些全球性的大型玩具展，3A、Three Zero等等应该用艺术品来界定的潮流创意类玩具，会让自己暗自庆幸，仓库足够大。

玩具，本就不应该有年龄限制，任性似乎是它与生俱来的属性，“什么年龄干什么事”这种谬论，早该被这个时代淘汰，任何年龄都可以有想做的事，只是不同的时期，选择不同，处理方式自然也有所不同。就像生命中与自己相伴的座驾，无论四轮还是两轮，无论新车还是老车，同样是能带你到达目的地的交通工具，选择，只是当时的一种状态和心情罢了。

回想童年，好像每个人都离不开“我以后…”、“等我长大了…”之类的句型，然而大部分人却还是没能逃开“传统”的禁锢，被定义成了别人眼中，理应成为的自己，好像一样的，才是正确的，“任性”终将自食其果。曾经的骄傲变成了现实的压力，梦想，就那么忍心的丢给了下一代。

敞开车篷，代替内心呐喊的引擎声，撕心裂肺的想要盖过喧嚣，唤回那个曾经的自己，如果可以有一次重新选择的机会，你会改变什么呢？至少没有人会抛弃玩具吧。