微像文化CEO张译文：科幻片绝缘暑期档，中国科幻产业的高潮在2年后-婴美网

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导语

往年好莱坞科幻大片横扫票房的暑期档，今年仿佛和科幻绝缘，计划在暑期档上映的《星际迷航3：超越星辰》延期至12月，原本备受关注的《三体》也延期再候，《独立日2》勉强和暑期档沾边，但是也是6月的片子。中国的电影市场虽然火热，但是国内观众想看科幻基本只能期待好莱坞的作品。国内科幻电影市场劣势原因几何？科幻题材未来如何发展？带着这些问题，记者采访到了国内科幻IP运营，微像文化CEO张译文。

见到张译文的时候，她刚刚开完会，采访的一个半小时，配着一杯咖啡，她跟记者讲了将近两万字的实录。她是个讲话很有逻辑的人，一二三……的列出答案，条理分明，思路清晰。

张译文大学学的是编导专业，入行时做电影宣传策划。看多了粗制滥造，她觉得“不为它做点什么，总是不甘心”，这也是她进入电影制作领域的初衷。她对电影产业有独到的眼光，就这样一步一步的开始接触科幻。

张译文与微像的投资人是旧识，公司创立之初，投资人请她帮忙做规划，当时的他们讨论之后一致认为，“文化行业发展到最后一定会回到内容本身，市场越大对内容要求越高。”因此微像文化给自己的定位是“故事运营”。

为科幻产业‘趟’出一条路

2013年中国电影才刚刚进入增长期，科幻题材更是处于最低谷，当时美国的科幻产业开发已经相当成熟，就范本而言，美国的今天就是中国的明天。科幻作品具有很高的文学价值和社会价值，投资人和张译文本人都是最早接触科幻的一代人，在他们看来科幻是个非常有前景的领域。

“当时我们推测科幻题材在2018年能进入高速发展期，”而2014年科幻作家刘慈欣的小说《三体》荣获科幻星云奖，接着游族影业大手笔投资开发《三体》，科幻题材迅速发展起来，“《三体》催化了科幻产业的发展，这是我们没想到的，”她说。

就此，微像确定扎进科幻领域。

此后，微像文化连续多年赞助中国科幻银河奖和全球华语科幻星云奖两项科幻界的重要奖项，签约科幻界知名作家，推进科幻IP的影视开发，成功的打出自己的品牌，成为业内翘楚。

众所周知，项目和内容研发一定是要富养，而微像在最初已经做好的“砸钱”的准备。目前微像文化已经掌握版权232部，公布开发计划的有7部，IP的寻找基本上是从阅读开始，耗时耗力。“我们有一套将近20条不等的，IP挑选和评估机制机制。”张译文说，毕竟既好看又能改编成影视作品的IP少之又少。

张译文表示，微像全权交给制片方完成的《晋阳三尺雪》《人人都爱查尔斯》等泛开发项目，最早在2018年上映。深度开发的项目，如《物哀》和《邮差》三部曲需要三到五年的时间才能出现。没作品、没经验、没人，这就是中国的科幻所处的状态，所有人都在观望。

“PPT讲千万遍，不如做个样片给人看，这比什么都有说服力。没人知道前方是什么样子，那不如我们就趟一条路出来。”为了给投资方和制片方信心，她花“大价钱”为《邮差》做10分钟的概念片。“经验和人才都是作品带出来了，面对这个空白的领域，此时的我们只能以作品来完善这个产业链条。”

今年年底微像文化将有15个项目同步进行，并不都是微像来主导，微像将链接15个合作方，共同用这些项目去补全行业发展过程中的断裂环节。“15个团队总有一个靠谱的，总有一两个团队能沉淀下来，电影行业有明显的漏斗效应，从大基数中不断的筛，最后那一个，才是最好的。”张译文如是说。

“断层”中的科幻产业的未来是光明的

烹小鲜：您对前段时间传的沸沸扬扬的《三体》延期事件怎么看？科幻作品改编这么难，为什么有这么多的阻碍？

张译文：科幻项目的操作难度就不多说了，我们回到行业。影视产业发展太过高速了，很多中间链条都是断裂的，我们现在正在回头修补断裂的地方，科幻对产业的要求是不能有断裂的地方，现实题材某些环节可以跳过，但是科幻不行，无论是剧本、概念设计、视效、以及人才储备，都不能断裂，它只能补全之后再继续下去。这个产业的每个环节都有问题，才造成科幻这么难做。

烹小鲜：行业里有很多打着科幻旗号的软科幻剧，您对这个怎么看？

张译文：网剧、偶像剧也好，出现这么多科幻元素，这是个好事。他们既然做这些剧，那就是观众想看这些，它给我们这些以科幻为主的团队建立了市场信息。现在以中国受众对于科幻的理解，大部分都是从西方的作品中来的，这中间有强烈的语境和文化差异。首先要有个过渡期，需要让观众心里先有中国的科幻片的概念，之后再做特别纯正的科幻影片，否则一上来北京被炸了，谁信呀！《人人都爱查尔斯》就是讲了一个屌丝天天看直播的事，有VR元素、喜剧元素、跟现实接近，观众比较熟悉也比较容易接受。

烹小鲜：科幻IP类型和我们以往言情、谍战等题材相比改编过程中最大的挑战是什么，需要注意的问题是什么？

张译文：第一个挑战是科幻IP的“世界观”，科幻虚拟世界存在不可信的问题，而影片故事和故事发展有需要足够真实，人物感情也需要真实，这中间存在矛盾，在虚拟的环境中营造一个真实的故事，是科幻IP改编的最大难点。

第二是很多编剧大多是文科生，无法理解复杂科学理论，中国人的科幻精神还不够，科学的理论教育基础不扎实，遇到科学的问题，我们会找顾问，每个环节找相应的科学家来协助改编。

改编的时候一定要说服观众接受你的逻辑的，这是在实践过程中我们会做的事情。

烹小鲜：那刚刚还提到的是，编剧是文科,科幻作家可能是理科生，有些人说可以让作家去做编剧，你怎么看？

张译文：我并不赞同所有的科幻作家都做编剧，这根据写作的特性来选择。作家是需要天分和持之以恒的创作力以及灵感，是偶发性的创作。编剧是种工业流程，是有框架的，除了天分，更多的是一种训练结构思维。小说家要去转去做编剧其实特别难，我觉得部分作家是可以尝试的，但我不赞同所有作家都走这条路。

烹小鲜：微像的作品，编剧部分是怎么做的？

张译文：我们有自己签约的编剧，剧本开发小组以编剧、，编剧为核心，作家提供创作灵感，把控改编的走向，，三人共同的来完成整个的工作。

烹小鲜：您觉得为什么科幻会吸引人呢？

张译文：我觉得两个来自我们作家的两个故事，能解释这一点。

我们有位广西的作家罗隆翔，他是一位建委的公务员，负责城乡一体化，他经常在深山老林里穿梭，工作一成不变，，花了十年写了一个系列，写了一个星辰大海的故事，这个故事发生在宇宙中。科幻故事对普通人的生活有种强大的刺激。

还有个作家叫阿缺，他是学水利水电工程的，毕业之后去阿坝援藏，做助理工程师，每天要盯着很多工人在修大坝，他藏在大坝里的某个山洞里面，用手机写了一篇小说，叫《芯魂之殇》。

另外一个作家叫长铗，他的代表作《屠龙之技》，讲的一个核心观点叫做算法即权力,计算机不断发展后,拥有最强算法的那个人可以统治世界。后来计算机领域出现的比特币的整个区块链技术和他小说中出现的一模一样。比特币的发明者和他小说中的人物状态也特别像，从此以后长铗就走上了比特币的创业之路，他的公司是国内做区块链最好的一个。

所以这三个故事可以说明，科幻为什么会有这么大的魅力。

烹小鲜：您觉得科幻片一定要有大场面吗？

张译文：我觉得不需要。像《这个男人来自地球》就是非常好的科幻片。我们叫大场面为“视觉奇观”，我觉得更好的是作品传达出来的科幻精神。对人类的思考，对科学的畅想，对未来得思考，这才是最重要的东西，它附着于什么样的场景、故事都不重要。

烹小鲜：您觉得中国的科幻片和好莱坞的科幻片相比，不同的地方在哪里?

张译文：我觉得要找到适合的东方语境。好莱坞已经建立自己的科幻片体系，接下来我们要中国科幻的概念。我们的科幻的题材一定是要跟中国人的生活相关的，就像中国古代的科幻题材，像墨家、鲁班的故事，这个外国人做不了。另一类跟现代人有关的，像《人人都爱查尔斯》，像夏笳写的《中国百科全书》系列，都是探讨的普通人在未来科技发展中遇到的困难。我们所建立的中国科幻的世界观，与好莱坞不同的地方的，但一点是共通的，那就是做好看的故事。

烹小鲜：国外引进的IP是国内拍的吗？

张译文：不一定，我们现在在探讨另外一种合作方式，现在有一个合拍片。现在做，有在国内做的片子然后接下来我们会探讨的另外一条路是纯英文片，就是我们会纯跟海外的制作公司合作，上次去戛纳也谈了一次合作伙伴，然后科幻是没有国界的，这一点是科幻特别特别好的一点，我们有一些故事在国内做可能会有难度，或者说在意识形态也好各方面都会有难度，那我们会把这一类项目做成一个纯英文片，他甚至于都可以不主打中国市场，

烹小鲜：您觉得科幻题材未来一个阶段的趋势如何？

张译文：科幻题材现在是持续高走，我觉得未来在中国电影票房可能占20%-30%，中间会冷静一下，去除泡沫，再持续往上发展。

烹小鲜：需要多长时间才能形成一个完整的产业链?

张译文：我觉得五年左右。

烹小鲜：微像接下来有什么比较大的计划吗？

张译文：我们现在发布的两个作家计划，一个是微光计划，主要是培养处在上升期的成熟作家，已签了五位，像张冉、长铗等。一个是新星计划，专门培养新星作家，首先签约的96年的年轻作家念语。

另外在项目开发上，今年泛开发项目会有十个，涵盖了国内的一线制作公司、电视台、网络平台。除了泛开发以外，有三个项目在自己做，最大的一个是微像主导的，今年下半年启动的原生IP项目，由国内外的几位非常优秀的作家来共同创作。我希望在年底之前，总开发数达到15个。