辛泊平专栏：解读蓝蓝《我爱……》｜新诗经

在任何一个时代，言爱的诗文都是多如星辰。但一般而言，诗人们咏叹的多是一己之欢、一己之恨，爱往往被限定在狭小的范畴。真实而深刻的爱究竟是什么，它有没有固定的形状，有没有唯一的准则，恐怕谁也无法说清。然而诗人蓝蓝却为我们展示了一种近乎决绝的爱。说决绝不是因为诗人要告别什么要拥抱什么，而是她对事物的态度和感受。

在蓝蓝笔下，爱的对象不再是一般诗文中的美好事物，而是一些卑微的、寒冷后、缺乏人们关注的、甚至是受伤的物像：“冬日光秃秃的树枝”、“埋在积雪下的枯草”、“孤零零的鸭子”。这些在普通人眼里缺少美感的事物，却被诗人纳入了爱的心灵空间。也正因为瘦削的意象，使得诗人的爱显得独特而卓绝。花红柳绿，莺歌燕舞谁都喜欢，因为，它们直接激活人们的眼睛，而对萧瑟枯黄的爱，却需要博大的胸怀和精神力量。或许我们可以这样说，诗人面对世界、面对人生，洞悉了世界的真实——繁华的背面就是凋零和衰败，就是彻头彻尾的荒凉。所以，只爱一面注定是偏狭的，而承认并拥抱整个世界，才是深沉的、上帝般的爱。

当然，诗人无意审丑，把那些冰冷、扎眼的物像纳入诗行，并不是卖弄什么孤高，她实在是看到了这些卑微得让人怜悯的事物背后那隐隐的呼吸和体温。诗人的内心是柔软的，她把世界的伤口放在了自己的胸口，目的不是把玩，更不是展示世界的凌乱与肮脏，而是用自己的生命拥抱它，温暖它。诗人不是以身饲虎的，但却有一种悲悯苍生的佛心。这种一切入怀的悲悯超越了世俗的爱，它源于诗人洞悉生命秘密后的体认与包容。

诗人的内心是痛的，正如那位为人类受难的，她看到的不仅仅是冬季凋零的树木和孤零零的鸭子，她还从中发现了生命更原始更无助但也更持久的姿态。在这里，包容这些病态就是包容人类的苍白和荒凉。这是融入自然之后的顿悟，是灵魂彻骨入世后的痛感与怜悯。甚至可以说，在诗人眼里，秃树的丑陋就是人的丑陋，寒鸭的孤独就是整个人类的孤独。诗人见证了生命的卑微与孤单的命运。在浮华与沉重对峙、交锋的过程中，她是见证者。但诗人没有绝望，而是坦然地接受，就像母亲无条件地疼爱她畸形的儿女。因为，博大的爱没有选择，更不需要任何附加条件。“我爱你们身上的无用。”也正是这种没有功利的爱，使得这首短诗有了震撼人心的力量和品质。

诗人的眼中有慈悲的泪光。诗人不是自觉地审丑，恰恰相反，她捧起的是丑中隐藏的美和忧伤。她关注的虽然是当下的存在，但更多的是善良的希望。“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉”（艾青），面对世界的苦难或者说生命的衰落，诗人没有绝尘羽化，没有因此而坠入虚无，而是真切地与苦难站在了一起，切身地感受那种噬心的疼痛并为之呼唤——“惟有夏天的浓阴和河水描绘出/那些悲惨生命可能的幸福”。这是诗人的大关怀，是对世界的深层的理解与殷切的期待。

这是一首让我读出泪水和疼痛的诗。在各种流派摇旗呐喊的当下，诗歌似乎失去了判断标，无法说清哪一种诗歌更有存在的理由。但有一点可以肯定，像蓝蓝这首短诗，你无法用迂腐的理论去苛求。因为，它弥漫着丰盈的爱的气息，让人冰冷坚硬的心瞬间融化，让渐趋粗糙的心部分柔软，让缺乏痛感的心感觉久违的挣扎，让冷漠的眼睛开始发热。这样的作品，理应领受读者的尊重与敬意。